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Desenredar

Desenredar

Chiharu Shiota. Remind of…
Galería NF Nieves Fernández
17 de febrero – 25 de abril de 2018



Un entramado de hilos rojos se observa a través de los amplios ventanales de la galería Nieves Fernández. Capta la atención del paseante a pie de calle. Es llamativo, es curioso, incluso parece un bonito diseño. Incita a entrar y observar más de cerca esa nube de lana roja trazada en el espacio como un dibujo. Es Chiharu Shiota.

La artista japonesa, conocida en el ámbito internacional por sus instalaciones realizadas con hilos de lana, llega a Madrid cargada con sus ovillos que la acompañan a todas partes y presenta la exposición Remind of..., que se podrá visitar en la galería NF Nieves Fernández hasta el veinticinco de abril. Aunque comenzó realizando una pintura que podría calificarse de informalista, a partir de 1994 se dedicó a la performance y en 2002 encontró la llave del éxito con la instalación In Silence presentada en la Akadamie Schloss de Stuttgart. La pieza estaba compuesta por un piano, previamente calcinado, y decenas de sillas dispuestas a la manera de un pequeño concierto. Todos los elementos se conectaban por una telaraña de hilos negros que los hacía flotar a la vez que los apresaba, creando un espacio onírico en el que todavía se escuchaban las enigmáticas notas de un piano herido y la respiración contenida de los asistentes. Fue la primera vez que utilizó hilos de lana.

Chiharu Shiota teje, dibuja espacios que transportan al espectador a un territorio indefinido, que en ocasiones es acogedor y en otras terrorífico pero que siempre presenta tintes oníricos. Caminar entre los túneles de lana, verse rodeada de miles de hilos que se entrelazan, observar cómo toda la visión se cubre de un entramado textil es una experiencia ante la que nadie queda indiferente. Sin embargo, tras el efecto, ¿qué es lo que queda?

En el suelo de la sala principal de la galería Nieves Fernández se encuentran numerosos cepillos a los que se les han retirado las cerdas. Desnudos, con sus agujeros a la vista, algunos de ellos aparecen atados a los hilos rojos que se elevan hacia el techo y cubren parte de las paredes. Cada instalación se realiza a partir del espacio en el que se dispone, por lo que cada una de ellas es absolutamente única. Con esta máxima, Chiharu Shiota resuelve el problema de la originalidad. Así, puede permitirse haber presentado en este mismo año, hace escasos meses, la misma instalación en la Kenji Taki Gallery de Tokyo, como una obra diferente, y así consta en su página web, en la que aparece con otro nombre: Forms of memory. La única diferencia significativa entre ambas es que en esta última emplea hilo negro, y digo significativa porque según la artista el negro recuerda al cielo nocturno, es infinito, mientras que el rojo es el color de la sangre, de la vida, de las conexiones humanas.


Chiharu Shiota siempre maneja conceptos generales reducidos a simples arquetipos simbólicos que estrechan su universo creativo. Rojo para la sangre y negro para la noche, los zapatos para representar el pasado y las llaves para la esperanza. En sus instalaciones emplea estos objetos repetidamente, objetos cotidianos que utilizamos en nuestro día a día prácticamente de forma inconsciente por lo que son receptáculos de recuerdos y experiencias. En la Bienal de Venecia de 2015, en el Pabellón de Japón se pudo observar su instalación The key in the hand: dos barcas y más de 50.000 llaves colgando del techo mediante hilos de lana roja. Un souvenir de esa exposición podría ser perfectamente el cubo de hilos rojos con llaves que se encuentra en la galería Nieves Fernández, una fetichización de sus instalaciones, en un práctico formato para coleccionistas.  El resto de piezas de la exposición también se encuentran en esta línea de objetos sin sentido alguno, vacíos por completo de contenido y que simplemente juegan con la estética reconocida y reconocible de la artista. Al final, esta es la sensación que tenemos al observar con detenimiento la obra de Chiharu Shiota.

Cuando salimos de la galería, sentimos que todas aquellas obras ni son recuerdos, ni esperanzas, ni sangre ni cielo, que simplemente son pura fachada y pensamos en la emoción que sentimos cuando recorríamos aquel túnel de hilos rojos. Quizás lo mejor sea visitarla rápidamente, sin darle tiempo a nuestro cerebro para atar cabos, porque el secreto termina por desenredarse demasiado fácilmente.

Ana Redondo Plaza

Comentarios

  1. Muy bien, Ana. La verdad es que con la obra de Chiharu Sihota sucede lo que tú dices.

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