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"¿Cómo te gustaría que fuera tu vida en adelante?"


Still thinking of you.

Galería Fernando Pradilla.
c/ Claudio Coello, 20.
21 de Marzo al 21 de Abril de 2018.

 Still thinking of you es la nueva exposición que acoge la Galería Fernando Pradilla, la artista invitada, Beth Moyses presenta sus trabajos desde el 21 de Marzo hasta el 21 de Abril de 2018. El título que abre la muestra nos remite directamente hacia otra artista, Barbara Kruger y concretamente a la obra “Thinking of you”, su conexión con la reconocida artista feminista nos introduce desde el inicio en la posición adoptada por la autora brasileña. La manera y la sensibilidad recogida en sus obras la sitúan, siguiendo su amplia trayectoria ligada a defender los derechos de la mujer y visibilizar los crímenes que se acometen contra ellas, no solo en una artista experimental feminista, sino en una activista que lucha por la igualdad desde el campo artístico y social, aludiendo así, al añadido sobre el título original “Still”, reflejo de la situación actual donde “Aún” queda mucho trabajo por hacer en estos dos espacios.

La primera sala muestra los distintos formatos en los que trabaja la artista experimental; fotografías, vídeo, y una escultura luminosa. La serie fotográfica “Casa de Acogida”,  es el resultado del taller realizado en Jaén. Las frases son las respuestas dadas por las mujeres ante la pregunta, “¿cómo te gustaría que fuera tu vida en adelante?”. Su compromiso con las mujeres maltratadas, no sólo se reproduce en el contexto español, puesto que tanto el vídeo “180” como la escultura de la Cruz Roja, nos sitúan en el contexto de las mujeres brasileñas.  El sonido de la ambulancia se adhiere a las potentes frases que sitúan sobre la piel las fotografías expuestas, con ello, no solo está manifestando la violencia, sino la continuación de dichas vidas que han de ser vividas, a modo de  llamamiento crítico y esperanzador.



Moyses plantea una relación entre el  texto escrito y la potencialidad de agencia al encontrarse sobre la misma piel. Este vínculo piel- reflejo de la vida, y lo textual como dador de agencia, simbolizan la importancia de recuperar dicho cuerpo y hacerlo propio para poder continuar. La curación y la transformación también son tratadas desde la performance “Aguas transitorias”, donde estas ideas quedan ligadas a la importancia de la cooperación y la colectividad.



 
Una máquina de coser ocupa el centro de la sala, en ella, trozos de tela con letras. Así es como Beth Moyses nos presenta el espacio de la segunda sala de la galería Fernando Pradilla. La relación de la acción, coser, siempre relegada al espacio de lo privado, del hogar, de la habitación, no propia sino común, de estas mujeres atadas al instrumento, es apropiada en esta ocasión, por la artista brasileña.  El acto subvierte y adopta este simbolismo con el espacio al que las mujeres han sido relegadas, enfatizando, junto a  las obras situadas en la pared; fotografías y esculturas engrandecidas de un alfiler y un imperdible, elementos empoderados desde este lugar  resignificado.

La importancia de este acto simbólico de recuperación y visibilización se suma a que no es la artista quien da voz, quien cose dichas letras, puesto que son nombradas desde las distintas familiares y amigas. Beth  establece el medio y lo conecta con las obras dispuestas en la sala, situando la verdadera  relevancia en la espectadora, convertida en artista activista. Una poética de la muerte que entrecruza el simbolismo pretérito y actual del espacio, hecho propio, por la artista y  las espectadoras que activan con cada nombre, con cada tela una obra en perpetua construcción.

La poética y sensibilidad referidas, continua en los fragmentos de las obras fotográficas que se encuentran en la misma sala, “Dialogs” y “Mi madre”, completando el imaginario común construido y construyéndose (Still), con el de la propia artista. De esta forma, tanto los juegos visuales, como las diferentes lecturas planteadas, a través de la re-visitación del espacio común apropiado de forma crítica,  hacen del trabajo tanto de Beth Moyses como de todas las artistas que trabajan en estas líneas de actuación y experimentación, Lorena Wolffer (México), Teresa Margolles (México), Regina Galindo (Guatemala), entre muchas  otras, necesario, tanto para aquellas que no están como para aquellas que están; “Ahora estoy despierta y no quiero dormir más”.


Por Yaiza González López.



Comentarios

  1. Crítica empática. Bien. Olvidas poner el nombre de la artista en la ficha de la exposición.

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